徐贤文:水一入墨,变给予墨以无限生机

来源:川南网 作者:未知 发表时间:2017-07-27 11:19



    徐贤文,字子墨,1956年生于四川省泸州市。1979年考入四川美术学院绘画系中国画专业。1997年7月考入中央美术学院中国画系研究生班并于1999年毕业。中国美术家协会会员。当代美术家。四川美术学院硕士生导师。中国文化艺术协会名誉会长。


    水,万物之依赖之根本。世界任何有生命的物体赖以生存的,不可缺少的。而有着几千年的历史的中国画则更离不开的东西。

    中国画讲究笔墨,而用笔用墨都必须用水,若没有水的调谐,墨色就像黑洞一般,一片死黑。水一入墨,变给予墨以无限生机。中国画注重颜料与水交融时产生的偶然效果。笔墨形迹携带着氤氲之气,画面爽透且风姿潇洒。每处景致都像是透过水晶看到的世界,晶莹剔透中散发着清新之气;花草树木更似被雨后光线所照射,银光闪闪而面容朦胧,让人更觉赏心悦目。黑色,包括墨色,原本只是缤纷色彩家族中的一员。水墨画用它来描绘一切:山石、城池、房舍、花鸟。如此作为,是因为艺术家知道观者的期待并不是物象本身,而是由此生发的审美意境。




    徐贤文老师的写意花鸟画注重传统笔墨语言的灵活运用,并且注意其中的意境和趣味,我们知道所谓绘画中的意境创造,指的是画家通过形象描绘而所追求的一种境界和情调。这种意境的创造,其实也就是画家特定文化心境的一种艺术传达,是个人心灵追求转化为艺术表达的一种物化形态。中国画中的写意画,相对于工笔画来说,画家更能率性而为,通过笔墨、氛围的创造,更准确地传递出自己特定的文化心情,尤其是写意花鸟画,因为不受严谨的造型语言的束缚,以笔墨来传达心情,重神韵而轻形似。写意画的意境创造,就是在景情交融和氛围创造之中所追求的一种超以象外的艺术效果。因而,通过写意花鸟画来营构情调、追求意趣、畅快淋漓的表达画家个人情感,就成为不少画家尤其是心情放达的文人画家作画的首选。



    出生四川泸州的徐贤文老师,自带三份醉意,在他笔下的动植物灵活生动,飘飘遇仙,因为在写意的花鸟画中,虽然是以花鸟作为绘画的主体,但画家要传达的主要还是个人介入其中的超以象外的一种心境。因而,在写意花鸟画的意境创造之中,透过特定的艺术形象所传递出来的,常常是画家融入其中的一种暗伏的、潜在的特定心情、思想或意绪。这种东西,只有在创作者和欣赏者在审美心理上得到沟通时,其中的意境才会浮动起来,显现出来,生发开来,引起在审美上产生共鸣。在我欣赏徐贤文花鸟新作时引发很多感慨……


编辑:吾雨
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